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jueves, 31 de mayo de 2012

La Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP),
la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (UNMSM), 
el Centro de Investigaciones sobre América Latina y el Caribe de la Universidad Nacional Autónoma de México (CIALC-UNAM) y
la Facultad de Humanidades de la Universidad Autónoma del Estado de México (UAEM).

Convocan al

VIII Congreso Internacional

Literatura, memoria e imaginación de Latinoamérica y el Caribe
(por los derroteros de la oralidad y la escritura)
Lima, Perú, agosto 2012



Objetivos: Promover el debate interdisciplinario en torno a la memoria y la imaginación de América Latina y el Caribe con base en sus manifestaciones orales y escritas. Intercambiar las experiencias de investigadores, docentes universitarios y estudiantes de postgrado de diferentes áreas y disciplinas. Todos los temas deberán estar relacionados con la memoria y la imaginación de América Latina y el Caribe, y con la diversidad y heterogeneidad socio-cultural de la región. En este sentido, y por ser Lima la sede del VIII Congreso, en la selección de las ponencias se dará prioridad a las que guarden relación con las culturas andina, amazónica y costeña con el fin de organizar mesas específicas en torno a ellas.


Informes e inscripciones: hasta el 10 de julio de 2012.
Los interesados deberán enviar título y resumen de su ponencia (no más de 200 palabras) y breve hoja de vida. ehuarag@pucp.pe agonzalm@ulima.edu.pe http://www.cialc.unam.mx
Teléfonos: 00 51 1 6262000 extensión 4433 (Sede de la PUCP); 00 51 1 4524641 (Sede UNMSM)


Temario
Aspectos teórico-conceptuales: Imaginación y memoria: oralidad y escritura desde perspectivas y disciplinas diversas. Teoría, análisis y crítica literaria. Lengua, cosmovisión e identidad.
Lenguajes literarios y no literarios: Poesía, narrativas de ficción y su relación con otros lenguajes. Géneros no “ficcionales”: memorias, ensayos, crónicas, reportajes, testimonios, relatos de viaje, etc.
Literatura y otras artes: Literatura y música. Literatura y danza. Literatura y cine.
Literatura y pintura.
Plurilingüismo y literatura: Dialogismos y transculturaciones. Problemas de traducción.
Literatura, historia y religión: Problemas actuales de la historiografía literaria. Historia y tradiciones literarias. Poéticas históricas. Literatura, conflictos sociales y políticos. Manifestaciones religiosas y expresión literaria.

Fecha: 14, 15 y 16 de agosto, 2012.



ESCRITORES POR JUÁREZ

CONVOCATORIA



El blog Escritores por Juárez incluye del lado izquierdo accesos a otros blog, como Cuentario, de Antonio Flores Schroeder, Los versos del fénix, de Mikel F. Deltoya y dos cartas, de Yuvia Cháirez y Edgar Rincón Luna, publicadas por Eduardo Estala Rojas, quien las leyó en Nottingham (incluye fotos). Del lado derecho está el acceso a los blog Letras y café, de Yuvia Cháirez, y Las historias, de Alberto Chimal. Lo mejor de todo, vuelve al aire Escritores por Juárez.

JAUME CABRÉ

Tras el éxito de Yo confieso, Destino reedita en una nueva traducción Las voces del Pamano, la obra anterior de Jaume Cabré que tanto éxito tuvo fuera de nuestras fronteras. En una antigua escuela en ruinas una joven profesora encuentra que tras la pizarra se esconde el diario secreto de un tal Oriol Fontelles, maestro de la misma sesenta años antes. El complejo y siniestro pasado allí relatado despierta en Tina el interés por Fontelles y por las vidas sobre las que habla.


Sesenta años antes, durante la dictadura franquista, la influyente y fría Elisanda Vilabrú busca venganza por el asesinato de su padre y su hermano a manos de los anarquistas durante la Guerra Civil. Oriol Fontelles acompañado por su esposa embarazada, Rosa, accede a trabajar en la nueva escuela de la aldea como maestro. Sin embargo, se verá obligado a subordinarse al alcalde fascista. El terror de los primeros años de franquismo y la violencia siguen estando muy presentes en la vida cotidiana lo que hace que el pueblo esté sumido en un silencio forzado.

Padre, no los perdones porque saben lo que hacen.
En el presente, gracias a los cuadernos, y mientras vamos conociendo detalles de su propia vida, Tina se adentra en la vida de los héroes silenciosos, en la facilidad que tuvieron de acomodar los acontecimientos para que la verdad no subsista, legando a los vencidos la mayor de las inexistencias, la del olvido del nombre, la del silencio.
El odio sigue pegado en las paredes

El complejo estilo de Cabré (complejo literariamente pero normal en la conversación o en los pensamientos) deriva en saltos cronológicos en mitad de cualquier párrafo, incluso frase. El lector debe estar muy atento para identificarlos y colocarlos en su tiempo debido para ir completando las piezas del entramado. Sin embargo, la trama es tan solvente que al poco tiempo el lector aprende el método y disfruta aún más de la obra.

Novela coral, con multitud de personajes, lugares y tiempos que desgrana los temas fundamentales de la historia española del siglo pasado: el odio, la venganza, el amor, la victoria, la moral, la religión, la política y el silencio, ese cruel silencio que solo las voces pueden eliminar.

Para quienes hayan leído Yo confieso será una de sus lecturas imprescindibles y para quienes no conozcan a Cabré un inmejorable comienzo.
LEER MÁS

Pepe Rodríguez (El placer de la lectura)

UV XALAPA


miércoles, 30 de mayo de 2012

HARLEYS EN LA FRONTERA A 40ºC


FERNANDO MEZA
Museo de Antropología de Xalapa, viernes 1° de junio, 20:00 hrs.

La manera en que Fernando Meza percibió y retrató los viajes, las vidas y los rostros de los motociclistas estadunidenses que recorren las ciudades fronterizas. Meza cuenta su acercamiento al tema:
"Fue por el mes de octubre de 1963, un día que mi padre quiso que lo acompañara al rancho para unas tareas de rutina. Antes de salir del pueblo, pasamos en su troka GMC a una de las dos únicas gasolineras que en aquel entonces tenía el pueblo de Río Bravo. Fue allí donde vi por primera vez a unos motociclistas norteamericanos cargando gasolina para sus motos, y por su aspecto, quedé muy impresionado. Eran tres motociclistas en dos motos, para mí parecían inimaginables por su físico y por su atuendo.”
Originario de Matamoros, cursó sus estudios en la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana y en 1979 ingresó como Investigador al Instituto de Artes Plásticas de la UV. Ha expuesto Recuerdos de mujer en la galería del Instituto de Artes Plásticas de la UV y en el Instituto Veracruzano de Cultura. También ha realizado muestras internacionales, como el El paisaje de la desolación, en la  University of Texas, Panamerican en Edimburg, la Université de Nantes y Desde los íconos mexicanos, en la Lyndon House Arts Center, Athens, Georgia y en la galería de la Athens Clarke Library, Georgia, E.U.A.


En el Museo de Antropología de Xalapa exhibió Estética por asalto en 2005, fotos con cámara estenopéica.

LEO LIBRERIA, EN VALENCIA



CHEZ LYON, EN MADRID

martes, 29 de mayo de 2012

V SANMILLANO


V Encuentro Internacional de Escritores Sanmillanos

1.- ¡Ya viene el Quinto Encuentro Internacional de Escritores Sanmillanos 2012!

2.- ¡Al Sanmillano le salió un trasatlántico!

3.- Un espacio libre para la lectura libre.

4.- Celebraremos todos a la literatura, la llegada del verano y la noche de San Juan.

5.- Cuenta regresiva: 1 mes (viernes 22 de Junio de 2012). Horario de inicio por confirmar.

6.- El lugar será de nuevo la casa del Sanmillano: El Gargantúas Espacio Cultural (Escobedo 740 nte., entre Treviño y Carlos Salazar. Monterrey, N.L.).

7.- El Sanmillano es para todos: no hay límite de autores. Pueden participar todos los que tengan la voluntad de hacerlo

6.- En cualquier género literario la lectura será de rigurosos cinco minutos por persona.

7.- A lo largo de los Sanmillanos han participado casi 200 autores (locales, nacionales e internacionales).

8.- El tiempo de lectura será de rigurosos cinco -5- minutos en todos los géneros.

9.- ¡Habrá diplomas para todos! Full Color estará de nuevo presente con su calidad de siempre.

10.- Toda participación será cariñosa y gratuita.

11.- El consumo en el Gargantúas correrá por cuenta de los participantes.

12.- ¡Ya están abiertas las inscripciones! ¡Se puede participar a distancia y presencialmente!

13.- Para su inscripción es necesario enviar sus textos y CV literario a la siguiente dirección: sanmillano@librosdenuevoleon.com

14.- Abrirá el Encuentro el Taller de Literatura Infantil “Colorín, colorado” a cargo de Eva Trujillo.

15.- ¡Por primera vez en el Sanmillano y el primero en inscribirse: Míkel F. Deltoya!

16- Por quinta ocasión en el Sanmillano: Héctor González Reyes.

17.- Difundan la noticia por todo el universo literario y puntos circunvecinos.

18.- Twittearemos el evento.

19.- Libros de Nuevo León estará presente con libros de los autores participantes.

20.- Para festejar nuestro primer lustro El Sanmillano hará un reconocimiento a la escritora regiomontana Dulce María González y su novela Mercedes luminosa. Serán súper bienvenidos los textos cuya temática sea: trasatlánticos, mar, Mercedes y  luminosidad.

Lorena Sanmillán y Libros de Nuevo León


Que me sepulten recostado en la palabra, de Jorge Manzanilla.
Comentaristas Zel Cabrera, Xitlalitl Rodríguez Méndez, Fernando Reyes. Moderador: Alejandro Suberza.

Fue el 19 de abril, organizó la Casa Guerrerense y la Asociación Cultural y Artística de Acapulco y el anuncio viene en la revista electrónica Ring, número doble abril-mayo, 51-52, con nueva presentación.

Consulta a tiempo



Algunos deseos se cumplen solos. Anuncios y colaboraciones: semanariodeportivodepoesia@gmail.com

lunes, 28 de mayo de 2012

PERMISO PARA MATAR

Soy uno de los millones de televidentes que vieron ayer un episodio de Poppy Montgomery (qué nombre más desafortunado) en el papel de la policía detective Carrie Wells en la serie Unforgettable (yo traduje inolvidable pero en Internet vi que algunos optaron por imborrable). Lo que vimos es que varios policías disparan y matan a un sospechoso. Recordé las viejas películas de vaqueros, donde un solitario policía de pueblo se enfrentaba en la calle principal, y única, con un bandido despiadado y que sabemos tiene puntería de campeón preolímpico.
          En aquellos tiempos la diferencia entre el bien y el mal se apoyaba en la puntería del personaje legal, que le gana al ilegal. Hoy eso parece no importar. Nerviosos, los policías, apenas los vemos, no recordaremos sus caras, disparan al ver un arma en manos de una persona temerosa y que tiene ganas de huir, y están a punto de matar al primo del sospechoso o a Carrie Wells, quien se lanza como en encuentro de futbol "americano" y salva al que está más cerca. Ambos salen sin agujeros.
          El primo, que además es pretendiente de Wells, es guapo. El sospechoso es feo y muerto, más. Ambos eran "no culpables" y no forma parte del relato el tema de enjuiciar a los policías que dispararon y casi matan a la detective Carrie y que han matado a un inocente. Imposible no pensar en la Guardia Fronteriza.
          Hemos visto en películas y series de televisión que la "justicia" de Estados Unidos permite perdonar a malos si éstos contribuyen a la captura de alguien más, alguien que es peor que el malo. Pero el miedo y el permiso para disparar sin más resuelve en Unforgettable el asunto, que no puede durar más porque comparte su tiempo con propaganda. Quizás con chalecos antibalas y cascos tendrían menos miedo los policías en situaciones de emergencia (el sospechoso se les estaba yendo).

EL CENTRO DE TOLEDO


I Certamen Internacional Toledano “Casco Histórico”

Bases comunes

1-      El certamen está destinado a todos aquellos autores/as, que presenten su obra en castellano, sea cual sea su lugar de residencia, o su nacionalidad.
2-      La obra habrá de ser original, de tema libre e inédita, no habiendo sido galardonada en ningún otro concurso, ni estar concursando al mismo tiempo en otro certamen. Las modalidades serán Poesía y Narrativa. No se admitirán trabajos presentados por correo electrónico. Se enviaran 4 copias de la obra a:

I Certamen Internacional Toledano “Casco Histórico”.
 Apartado de correos 242, 45080 Toledo (España)

3-      Los originales se presentarán por el sistema de Seudónimo y Plica. En el exterior de la Plica (sobre cerrado con los datos del autor/a) y en la obra, llevará expuesto el Seudónimo. En el interior de la Plica constará el nombre y apellidos del autor, nacionalidad, domicilio, teléfonos, y correo electrónico. 
4-      El plazo de presentación de las obras finalizará el día 30-9-2012. Las obras llegadas después de ese plazo se destruirán. Se admitirán aquellos trabajos franqueados con fecha anterior o igual a esta fecha. Cualquier envío que no cumpla las Bases será anulado. La secretaría de la organización, no mantendrá correspondencia durante el proceso del certamen, ni después. Todas las obras recibidas serán destruidas, de tres días después del fallo.
5-      El jurado estará compuesto por personas del ambiente literario dentro del ámbito literario de la ciudad de Toledo. El fallo será inapelable, y ningún Trofeo podrá quedar desierto.
6-      La entrega de Trofeos se efectuará en el Circulo del Arte de Toledo, Plaza de San Vicente, 2. El día 30-11-2012, a las 18,30 horas.
7-      Los autores/as clasificados hasta el sexto lugar en cada una de las dos modalidades, con residencia en el Estado Español deberán asistir personalmente al acto de entrega de Trofeos. La no asistencia al acto, significará la pérdida del trofeo, que pasará a recaer en el siguiente clasificado.

Bases Específicas

Poesía:

Se presentará un sólo trabajo por autor en formato Din-A 4. El poema tendrá una extensión máxima de 25 versos. Se establece un trofeo para los seis primeros calificados. La editorial Celya editará un libro con los poemas de los 120 primeros clasificados. La secretaría del certamen enviará por correo postal un ejemplar del libro a los 120 primero clasificados gratuito, durante las semanas posteriores al día fallo.

Narrativa:

Se presentará un sólo trabajo por autor en formato Din-A 4, interlineado a doble espacio. La Narración tendrá una extensión máxima 3 folios, por una sola cara. Se establece un trofeo a los seis primeros calificados. La secretaría del certamen imprimirá un libro con las 30 primeras obras clasificadas, enviando por correo postal un ejemplar a los 30 primeros clasificados gratuito, durante las semanas posteriores al día fallo.

CARLOS REYGADAS EN LA USBI

En 2006 Alejandro González Iñárritu ganó en Cannes con Babel. Ahora, Carlos Reygadas obtuvo la Palma de Oro en Cannes por Post tenebras lux.


Leila Bekhti, actriz, Carlos Reygadas, Tim Roth, director.

Este miércoles, en el Cine Club USBI Mocambo se proyectará Luz silenciosa, Premio del Jurado de Cannes de 2007, coproducción México-Francia-Holanda, a las 17:30 hrs.


Reygadas tuvo mención especial Cámara de Oro, también en Cannes, en 2002, por Japón.




Otros premios en Cannes 2012


Palma de Oro a la mejor película: Amour, de Michael Haneke.

Premio del Jurado:
The angel’s share, de Ken Loach.

Mejor director:
Carlos Reygadas, por Post Tenebras Lux.

Mejor interpretación femenina: Cristina Flutur y Cosmina Straton por Beyond the hills.

Mejor interpretación masculina: Mads Mikkelsen, por The hunt.

Mejor guión: Cristian Mungiu por Beyond the hills.

Cámara de Oro a la Mejor opera prima: Beasts of the southern wild, de Benh Zeitlin.

Palma de Oro al Mejor cortometraje: Silent, de L. Rezan Yesilbas.

domingo, 27 de mayo de 2012

EUROVISIÓN, LUJO Y EFICACIA

Fue reconocida la originalidad. Loreen ganó al superar en cien puntos al segundo lugar, en Bakú, capital de Azerbaiyán. Acompañó su voz con movimientos impensados. Además, vimos un país que, ¡caramba!, es un tesoro turístico. Esta sí es una campaña para atraer visitantes. El auditorio, Cristal de Bakú, fue construido en siete meses y funcionó con puntualidad. Incluso la transmisión, que coordinó al final a locutores de los 42 países participantes (una sucesión de información de la votación en una hora: un ejemplo a seguir, que se pueden dar resultados inmediatos).
          La forma de concurso no es la mejor para lo que debería ser una Muestra. Hubo cantantes de la tercera edad que fueron castigados (al recibir pocos puntos) y en los que se desperdiciaron puntos (una exhibición de jóvenes, al recibir apoyo ¿por pena?).
          Otro aspecto que cuidar, el idioma. Muchos participantes sacrificaron las peculiaridades de sus lenguas para cantar en inglés, con lo que se obtiene una mediocridad expresiva. La seleccionada española cantó en español, lo que es de agradecer, que ya bastante bronca debe causar en España (ver el rechazo que causó en un partido de futbol, días antes, el que se tocara un himno, que no es el único en ese país).
          Junto a la austeridad de Suecia o España, la delegación francesa se equivocó al presentar ejercicios olímpicos acompañando a una cantante de rasgos orientales. Eso fue algo notable: va ganando la globalización, que quiere decir la multiplicidad cultural hace aportaciones valiosas a las naciones, el origen mismo de la ganadora. Algo se pierde en el proceso. En el extremo, los turcos, con sonidos autóctonos en exceso, otros puntos perdidos, que podían haber sido para algunos competidores que merecieron estar más cerca del primer lugar.

sábado, 26 de mayo de 2012

EN BABELIA, DE EL PAÍS

Hoy en el periódico El País, Babelia, sección Cultura, se publican varios artículos que hay que leer:


José María Ridao: El fin del optimismo
Xavier Vidal-Folch: La euro-Europa no va al cataclismo
Amelia Castilla: El lado oscuro de la Unión, entrevista con Hans Magnus Enzensberger
J. M. Martí Font: Europa tiene dos opciones, federación o desintegración, entrevista con Niall Ferguson
Joaquín Estefanía, el libro de la semana: Intelectuales de agua salada. Comentario sobre Paul Krugman, ¡Acabad ya con esta crisis!


Y sobre la Feria del Libro en Madrid:


Manuel Rodríguez Rivero: Feria en Glubbdubdrib (la isla de hechiceros y espectros a la que llega Lemuel Gulliver).

TEATRO EN LA CIUDAD DE MÉXICO / ALMA TORICES


Si bien es cierto que se requiere de la participación social para la construcción de la sociedad, también es cierto que depende de cada uno vigilar por la armónica salud y desarrollo individual; se trata de aprender a dar, recibir y pedir afecto, de establecer límites congruentes con el cotidiano, de aspirar a la plenitud como un derecho indiscutible de la humanidad en la que nos reconocemos desde la diversidad armónica, integral y humana. Las acciones amorosas, en este mundo deshumanizado, nos parecen “divinas”, entonces Nietzsche se hace presente, “el hombre crea a Dios a su imagen y semejanza”, pero ¿cuándo creará cada uno al humano digno de derechos, responsable de sus acciones y congruente con sus convicciones? El teatro hace posible una identificación social para incidir en la reflexión activa, en la toma de consciencia y en la visión desde otra perspectiva siempre sensible. Los conflictos sociales y los individuales demandan atención afectiva… quizá un abrazo pueda evitar un conflicto bélico. Veamos teatro y en la fila abracémonos, al terminar la función reconozcámonos en el mismo planeta y si la función no es de su agrado, acérquese a los responsables dado que es su profesión es necesario que escuchen su voz.

El rostro de Abaddón
Dirección: Emmanuel Varela
Actuación: José Luis Villalobos, Ricardo Rodríguez, Naolli Eguiarte, Isaac Pérez Calzada, Astrid Romo y Adriana Palmero
Teatro independiente que lo lleva de la mano a la intimidad de mujeres y hombres cotidianos que buscan una relación humana desde la auto deshumanización; cotidianeidad que deja sin sentido a la vida emocional y sin ella sin vida a la existencia de sombras que deambulan en busca de un contacto verdadero más allá de la apertura de órganos. Con la leyenda “Dios creó las desigualdades no las injusticias” con letras rojas en fondo blanco, se desarrolla esta propuesta teatral que indaga en la visión del otro dentro de la sociedad de consumo. “Más tardé más en sacar este carro que en arrepentirme”, frase expresada en una escena por demás catártica por el ritmo, la situación y la destacada participación de Isaac Pérez Calzada, mientras que los momentos emotivos más intensos y sin palabras están en el trabajo actoral de Ricardo Rodríguez (a quien seguramente recordará como el hijo en El que dijo si y el que dijo no, dirigida por David Psalmon). Acuda a esta propuesta, ópera prima de la compañía que alberga egresados con trayectoria del CUT y de Casa del Teatro.

Última función: Sábado 26 a las 19:00 hrs. y domingo 27 a las 18:00 hrs.
Teatro: Foro Casa del Teatro, Vallarta, esq. plaza de la Conchita, Coyoacán, a una cuadra de Pacífico y a tres de Miguel Ángel de Quevedo. Localidad: $100ºº y $70ºº con descuento.

Intríngulis
Autor: Saúl Enríquez
Dirección: Antonio Algarra
Actuación: Alicia González, Mishell Ordóñez, Karla Rubio, Carlos Román, Alan Uribe y Francisco Mena
Un proyecto escénico que reflexiona la ingobernabilidad que vive nuestro país, intríngulis significa “Intención solapada o razón oculta que se entrevé o supone en una persona o en una acción.” Teatro independiente que requiere la presencia de público dispuesto a recibir el hecho teatral como un elemento social que si bien es un arte también es una actividad humana netamente social. Independiente significa que no hay instituciones, empresas o “compromisos” que cumplir, se trata de un teatro hecho por profesionales, en este caso jóvenes egresados de la escuela de arte teatral (INBA), así que si usted lee ‘críticas’ señalando la inconsistencia de los personajes, la ‘falsedad’ en la actuación o lo mal que alguien pueda escribir de lo que ve, la suscrita sólo puede afirmar que esta propuesta lo acerca a la reflexión social e individual, pero también lo lleva a una introspección en las relaciones familiares, en los valores que profesamos y en la visión que como mexicanos tenemos. ¿Identidad nacional o mito que se contagia? Acérquese y comparta sus impresiones. El grueso de la población vivimos con menos de seis mil pesos mensuales ¿y no podemos hacer el cambio verdadero? Veamos teatro y decidamos la realidad-real.

Funciones: miércoles 19:00 hrs. hasta el 27 de junio
Teatro: Sótano del Teatro Carlos Lazo, Facultad de Arquitectura, UNAM, Ciudad universitaria, entre Ingeniería y el Museo Arte Contemporáneo (Insurgentes), frente a la alberca y Rectoría/Biblioteca Central, metrobus Doctor Gálvez, metro Copilco. Localidad: $100ºº general, $60ºº para maestros, estudiantes, Inapam y reservaciones y sólo $30ºº para la comunidad de la Facultad de Arquitectura de la Unam.

Berrinche
Extraordinaria puesta en escena con títeres diversos y actores, con proyecciones. Propuesta ética que deja al público infantil muy satisfecho porque su voz se hace presente mientras el adulto se retuerce en su butaca trastocado ante la evidencia del origen de la incomunicación. Sin duda Figurat-títeres se ha caracterizado por el compromiso de dar voz a los niños y ahora al adulto que se enfrenta a la crianza sin el afán de ofender, pero sin saber de dónde surge tal fiera que devora lo más amado. Sin duda una puesta digna de verse una y otra vez para lograr una franca cercanía desde la honestidad y el reconocimiento de la sensibilidad en las relaciones de padres e hijos. “Es una obra de teatro que trata sobre la pérdida del control tanto en el niño como en el adulto. Es un tema muy rico para el teatro de sombras y de títeres porque permite “poner en imágenes” todas las transformaciones físicas y psicológicas de los personajes”.

Funciones: domingos 13:00 hrs., hasta el 30 de junio
Teatro Isabela Corona, eje central casi esquina con Manuel González, Plaza de las Tres culturas, metro Tlatelolco

Los asesinos
Autor y director: David Olguín
Actuación: Laura Almela, Gilberto Barraza, Raúl Espinoza Faessel, Rodolfo Guerrero, Gustavo Linares, Sandra Rosales, Saidh Torres y Antonio Zúñiga.
Escenografía e iluminación: Gabriel Pascal
Sensible visión de lo que ocurre dentro de las personas involucradas en el narco; una pérdida total de estructura, carencias afectivas tanto como económicas, sed y hambre de reconocimiento humano enmarcado por el dolor constante de la inmediatez y la esperanza fugada por el agujero de una bala. Tierra donde los niños que no existen quieren su chichi después de ver morir a sus padres condenados por siglos de estupidez ¿será que hay mucha tristeza, quietud y jodidez? Muertos porque sí, por agua, por un gramo de esperanza, por… por una guerra que no es suya pero que se hace propia como la arena del desierto en los zapatos sin rumbo.

Funciones: Lunes, martes y miércoles 20:00 hrs., del 21 de mayo al 13 de junio. Teatro: El Galeón del Centro Cultural del Bosque, metro Auditorio. Localidad: $150ºº general, descuentos convencionales.

Nueva York versus el Zapotito
Autor: Verónica Musalem
Dirección: Arnaud Charpentier
Actuación: Marta Aura, Aida López y Alejandro Benitez
Escenografía y pintura en vivo: Olivier Dautais
Música en vivo: Arnaud Charpentier, Olivier Dautais y Carlos Guzmán
Traducción al zapoteco: Aquiles Cruz
Cuando el sueño americano se aleja de casa, carro y perro para llegar a la necesidad ontológica de “ser feliz” aunado al anhelo de que si yo me voy a ti “no te va a faltar nada”, cuando eso pasa tenemos pueblos fantasmas cuyas almas encuentran desolación al comprobar que “allá nadie te ayuda; edificios de metal con gente de metal”, pero es preferible ese metal a la pobreza de este nuestro México donde la gente se sienta a mirar pasar la noche, la luna y las estrellas mientras se convence de que nadie tiene que irse con el corazón seco y lleno de dolor. Todo se acaba, hasta las ilusiones. Escenografía y pintura en vivo que lo dejarán asombrado por la armonía del trabajo; artistas juntos para crear una puesta en escena, una reflexión social, una propuesta estilística que usa la tecnología a su antojo y muestra cine y pintura en vivo.

Funciones: miércoles, 20:30hrs. Teatro: Helénico. Av. Revolución 1500, col. Guadalupe Inn, metro Barranca del muerto. Localidad: $150ºº general.

La ilusión
Basada en L’illusion Comique, de Pierre Corneille
Dirección: Mauricio García Lozano
Espléndida puesta en escena que nos deja en una carpa mágica donde el teatro es apenas tan denso como una burbuja, vestuarios de época con un toque moderno, sencillo y lúdico que dejan ver la labranza del tejido de los recuerdos. Vale mucho la visita a este espacio que hace nuevamente honor a su nombre “El milagro” del buen teatro mexicano. Sin más, acuda y déjese sorprender por esta maravilla escénica donde jóvenes egresados hace apenas dos años dan muestras claras de talento. Disfrute de la dirección que es un armónica con el espacio que propone. Espero sus comentarios, en verdad saldrá satisfecho y si no, permítame invitarle un café y lo platicamos.

Funciones: Mayo, viernes 11, 20:00 hrs., sábado 12, 19:00 hrs., y domingo 13, 18:00 hrs.; del 18 de mayo al 10 de junio, sábados y domingos 13:00 hrs.
Teatro El Milagro, Milán 24, entre Lucerna y General Prim, metro Revolución o metrobus Hamburgo, a dos cuadras de Reforma. Localidad: $150ºº y $75ºº con los descuentos habituales y para los vecinos de la colonia Juárez así como las funciones de los viernes “día del espectador” $60ºº. Cupo limitado a 48 espectadores. http://www.visionmx.com/cultural/ecos/ecosteatrales.php?titulo=La%20ilusi%F3n

Kiwi
Dirección: Boris Schoemann
Actuación: Olivia Lagunas y Guillermo Villegas.
Funciones: Sábados y domingos 13 hrs.
Teatro: Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque, metro auditorio
Localidad: $150ºº general y $75ºº con descuento. http://visionmx.com/cultural/ecos/ecosteatrales.php?titulo=Kiwi

El pájaro Dziú
Dirección: Anick Pérez y Marcela Castillo
Actuación: Anick Pérez, Marcela Castillo, Norma Torres y Pilar Cerecedo (alternando funciones).
Una puesta totalmente familiar y disfrutable por las actuaciones y por la música en vivo. Los niños pequeñitos siguen la magia creada con profesión en el escenario y los grandes soñamos maravillados ante la sencillez, claridad y creatividad que nos regala la compañía Aquelarre Teatro. Acuda y sea testigo de esta maravillosa puesta en escena que nuevamente se presenta ante el público mexicano. Excelente.

Funciones: domingos 13:00 hrs., hasta el 8 de julio.
Teatro: La Capilla, Madrid 13 casi esq. con Centenario a una cuadra de Churubusco, metro Coyoacán. Localidad: $120ºº general y $80ºº con credencial vigente de estudiantes, maestros e Inapam.

Circo hecho a mano: La fábrica. Espectáculo de circo contemporáneo
Autor y director: Bruno Castillo
Actuación: Armando Pérez Hernández, Fuensanta Rodríguez Argemí, Guillermo Cravioto, Jorge Díaz Mendoza, Mabel Petroff Montesinos, Marlene Solano Magdaleno, Mercurio Amaro y Yseye Appleton.
Maravillosa, mágica y bella. Circo contemporáneo y teatro de calidad.

Funciones: sábados y domingos 12:30 hrs., hasta el 10 de junio.
Teatro: Julio Castillo del Centro Cultural del Bosque, metro Auditorio.
Localidad: $80ºº general con 50% de descuento al presentar credencial vigente de estudiante, maestro, maestro a la cultural y sépalo.

Malos tratos
Dirección: Ginés Cruz
Actuación: Carlos Balderrama
Se ha dicho que (omito la fuente por ignorarla, así me lo mandaron) “invito a todo el público a escuchar el lado masculino del grave problema de la violencia en pareja, y a escuchar lo que un hombre maltratado puede decir de su pareja […] El personaje es un tipo inseguro, quien hace cosas para no perder a la pareja y para eso, se comienza a relacionar con negocios turbios”. Aparte de esto, quien la recomienda dice que es un trabajo cuidado en la dirección que busca el detalle, por eso es fino y delicado, pausado. Tenemos que verla ahora que acaba porque seguramente seguirá en escena dado que el tema de la violencia en la pareja se ha expresado casi como exclusiva en las mujeres y dejamos a lado la realidad masculina que se deja violentar por amor igual que las mujeres salvo que no pueden llorar con las “amigas” públicamente, entonces se genera mayor  represión y un boomerang que regresa y lo cobra caro en lo social.

La última función fue ayer: viernes 25 de mayo, 20:30 hrs.
Teatro: Foro Luces de Bohemia, Orizaba 193, colonia Roma, entre San Luis Potosí y Chiapas, a cuatro cuadras del metro Hospital General, metrobus Sonora, entre Viaducto y Álvaro Obregón. Localidad: $150ºº y si dices que te enteraste por este medio te hacen un 50% de descuento… ¡aprovéchalo!

El asesino del alma
Autor y director: Néstor Galván
Actuaciones: Fermín Martínez, Noé Alvarado, Anayn Cobian, Markin López y Andrea Yac-Tik.
Producción: Studio 7 Taller teatral S.C.

Funciones: domingos de mayo y 3 y 10 de junio, 18:30 hrs. Acceso desde media hora antes. Teatro: Foro Del Tejedor dentro de El Péndulo Roma, Álvaro Obregón 85, metrobús Álvaro Obregón. Localidad: $120ºº  y $100ºº

Estreno:
La pequeña habitación al final de la escalera
Autor: Carole Fréchette
Dirección: Mauricio García Lozano
Actuación: Karina Gidi, Verónica Langer, Aileen Hurtado y Carlos Corona
Música original y guitarra en vivo: Raúl Zambrano
Escenografía: Jorge Ballina
Diseño de Iluminación: Víctor Zapatero

Funciones: lunes 20:30hrs, estreno mayo 21. Teatro: La Gruta del Centro Cultural Helénico, Av. Revolución 1500, San Ángel Inn, metro Barranca del muerto. Localidad: $150ºº general.


Edipo Rey
Sábados a las 17:00 y 19:00 hrs., del 26 de mayo al 16 de junio, Teatro Venustiano Carranza (Antonio Caso 67, Col. San Rafael, Delegación Cuauhtémoc. Admisión, $200, con descuentos especiales para maestros, alumnos, Inaplen y personas con capacidades diferentes. Para grupos de más de 4, promoción especial: $ 70ºº .  

Leamos y compartamos lo comprendido.
“Todos los animales son iguales, pero algunos animales son más iguales que otros”, p.174 de Rebelión en la granja, de George Orwell (Destino, 1989).
¡Veamos teatro para ser libres!