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martes, 7 de febrero de 2012

RECONOCIMIENTO A RAÚL HERNÁNDEZ VIVEROS

Auditorio FESAPAUV, Xalapa, Ver. Víctor Vázquez Gándara, Mirna Viveros, María Esther Mandujano, Raúl Hernández Viveros, Julio César Martínez, Marco Aurelio Martínez Sánchez, y Arturo Hinojosa Loya.


En diciembre pasado, en Xalapa, Veracruz, México, se llevó a cabo un homenaje al escritor Raúl Hernández Viveros por su trayectoria literaria y labor editorial, en el que Arturo Hinojosa Loya, Marco Aurelio Martínez Sánchez, Mirna Viveros, Marco Tulio Aguilera Garramuño y Alberto Hernández Vásquez destacaron la trayectoria literaria del autor, a quien se le hizo entrega de un reconocimiento por parte del comité Ejecutivo Estatal del Sindicato del Personal Académico de la Universidad Veracruzana.
Marco Aurelio Martínez Sánchez publicó su semblanza sobre Hernández Viveros en el Diario de Xalapa: Recordó que “en los diversos viajes que realizó a México durante la década de los años 30, Graham Greene retrató con singular colorido su tránsito del altiplano hacia el puerto de Veracruz y en su paso por Santa Rosa, hoy Ciudad Mendoza, la describió como una población ‘donde los grandes tulipanes escarlatas están en flor, las rosas y las magnolias en pleno marzo y los brillantes limones amarillos cuelgan de las ramas’.
 “Hernández Viveros diría que Santa Rosa, su lugar de origen, es un pueblo de personas enloquecidas por el viento fuerte y extraño de la surada que viene desde el Golfo de México”, dijo el periodista xalapeño. “Él no fue hijo de obreros textiles, mas eso no significó su indiferencia hacia esta clase trabajadora. Fue el último hijo de una familia acomodada, dedicada al comercio. Don Mario, su padre, trabajó noche y día en su popular tienda de abarrotes El Trébol, a la cual el homenajeado asistía ocasionalmente”.
Raúl “fue testigo de la época pujante del sindicalismo local, en que las manifestaciones artísticas y culturales celebradas en el majestuoso Teatro Juárez reflejaban, en parte, la fecunda vida cotidiana de esta comunidad de obreros.
“El homenajeado, y todo jovencito santarrosino, anhelaban llegar a ser grandes beisbolistas, pero Raúl debió abandonar las canchas a temprana edad cuando en un partido de liga una línea violenta se fue a estampar en la zona frontal de su cabeza lo que posiblemente traería repercusiones exitosas al escritor en ciernes, ya que le propició una lucidez sorprendente y un diáfano resplandor le abrió las puertas de la creación y la imaginación literarias, además que dicha sacudida neuronal desarrolló en él una memoria excepcional”.
Martínez Sánchez concluyó así su nota:
“Ahora, apasionado de la vida, Hernández Viveros procura bajarse las penas cotidianas con un tinto de la Rioja y la buena mesa de los días, la adereza con la acidez característica de su fino humor inteligente. Idealista irremediable, conversador y lector compulsivo, crítico acérrimo, escritor prolífico, amigo fraternal y gourmet de alta escuela, sin lugar a dudas tiene un sitio especial en las letras de nuestro tiempo, pero sobre todo tiene un lugar preponderante en el corazón de sus amigos. En este handicap de la vida, la bohemia y los libros, el homenajeado nos lleva ventaja de sobra; en donde nos empatamos es en el aprecio que sentimos por las mismas cosas y las mismas causas; y nuestro desprecio irrenunciable continúa siendo para quienes hacen de la estupidez un culto a la vida. Vengan más años de éstos, Raúl Hernández Viveros, maestro y amigo; tinta y papel, lucidez y pluma, ideales y acciones. Vengan muchos años más”.
Durante la ceremonia de homenaje, el sociólogo Arturo Hinojosa Loya definió al sentido académico y el trabajo al frente de las ediciones de la revista Cultura de Veracruz, con motivo del 15° aniversario de su aparición.
           El periodista Marco Aurelio Martínez Sánchez abordó los orígenes del lugar de nacimiento del narrador veracruzano, en tanto que Mirna Viveros reconoció el respaldo hacia la difusión del grupo Adictas a la Poesía por parte de la revista.
            El escritor colombiano, radicado en Xalapa, Marco Tulio Aguilera Garramuño sostuvo que “Raúl Hernández Viveros lleva muchos años incurriendo en una serie de libros en los que nos ha dado muestras de sus obsesiones: la Europa de los latinoamericanos, Polonia, los bares de mala muerte, un erotismo a veces violento y en general desolador, la falta de amor y de ilusiones, mujeres despiadadas, hombres al borde de la extinción y la cirrosis”.
 “Hay quien escribe para figurar”, dijo Aguilera, “y quien escribe para ganar dinero. Raúl Hernández Viveros parece escribir para vivir dos, tres, diez veces: sumido en una vida aparentemente rutinaria, se permite los excesos de la imaginación y como resultado de ello ha publicado quince libros y en los últimos años se ha dedicado a sacar adelante su revista Cultura de Veracruz, en la que promueve a nuevos y viejos autores. Su vida ha sido la de un apasionado por la literatura, la buena comida, el vino y, sobre todo, la amistad. Larga vida al penúltimo sobreviviente de la bohemia cultural ciudadmendocina de los años sesenta”.
            Alberto Hernández Vásquez recordó que la revista se ha dedicado a divulgar en primer término a los autores jóvenes del estado de Veracruz, difundió monográficos destinados al cuento, de diversa procedencia (veracruzano, español, argentino, ecuatoriano, y en particular mexicanos), además de ofrecer números especiales sobre la poesía de México, Andalucía e Islas Canarias. A partir de 2005 rindió homenajes a distintos autores.

COMENTARIOS SOBRE EL HOMENAJEADO
Para Mario Calderón “Raúl Hernández Viveros significa: Raúl: Raoul, que es forma francesa de Radulf, nombre germánico formado con rat, “consejo, consejero”, y ulf, “lobo”. El significado completo sería “el consejo del lobo”, y lobo sería metáfora de agente. Hernández significa: “luchador triunfante”. Viveros, evidentemente es un vivero donde cultivan y cuidan los nuevos árboles. El nombre con los apellidos significaría: “el consejo del lobo, luchador triunfante, que es vivero”. Y precisamente esa es la labor que realiza Raúl Hernández Viveros, se refleja en su obra de creación y en su labor como promotor de la cultura mediante su revista”.
Omar Piña reconoció que “el escritor, editor y amigo entrañable Raúl Hernández Viveros nos convida a la presentación de la continuidad de su proyecto narrativo, y también al frente de la revista literaria Cultura de Veracruz, que ha sido el alma mater de la mayoría de los escritores veracruzanos jóvenes, actuales. Yo tengo más de treinta años, pero cuando su colección me publicó la primera vez, como escritor y no como periodista, yo le rasgaba apenas los veintitrés años al calendario. A Hernández Viveros le debo cariño y apoyo, música, libros, ensoñaciones y también carcajadas”.
Juan Ventura Sandoval escribió: “Raúl Hernández Viveros ha podido demostrar de manera decantada –los años y el vivir de algo sirven– que la novela de aprendizaje, la literatura testimonial y la lírica siguen vigentes en la buena literatura”.
Renato Prada Oropeza descubrió que “la literatura veracruzana contemporánea y, particularmente, la xalapeña, manifiesta en la evolución de su narrativa un fenómeno sumamente interesante que tendrá que ser estudiado tarde o temprano: un cambio del realismo social a una metaliteratura no exenta de un fuerte y marcado interés ‘psicológico’, que desemboca paulatinamente en la narración política. Los mejores momentos de esta evolución lo constituyen Polvos de arroz, de Sergio Galindo, ‘El verano de la mariposa’, incluido en el libro Fin de semana, de Juan Vicente Melo, y varios relatos de Hernández Viveros.


Publicado por Carlos Roberto Morán, escritor y periodista que vive en Santa Fe, República Argentina. "En el presente blog voy incorporando textos narrativos y comentarios sobre libros y autores, por lo que me propongo mantenerme en el territorio de lo literario. Al menos por el momento. Gracias por visitarme".

lunes, 6 de febrero de 2012

TÀPIES, UN GRANDE DE CATALUÑA

Quisiera uno no enterarse de nada. Imposible. Allì está el cartel de Tàpies que he cargado desde hace ¿treinta años? Allì están los libros, que he abierto para que los jóvenes se enteren de que en Barcelona un pintor puso en lienzos lo que en Veracruz hace el salitre, la humedad, el mar, el viento...
          Antoni Tàpies acaba de morir, a los 88 años. Seguiremos tratando de descubrir cómo crece un artista, hasta abarcar el planeta.


RECORDÉMOSLE JOVEN. YA EL TIEMPO NO PUEDE MOLESTARLO


Testimonio publicado hoy en El País:

Soledad Lorenzo, galerista habitual de Antoni Tàpies desde 1987, se ha mostrado hundida al conocer la noticia de la muerte del artista.
          "Aquel año abrí yo mi galería en Madrid. Siempre me había interesado su obra y alguien de mi familia tenía buena relación con él. Me presenté en su casa de Barcelona con Julian Schnabel. Antoni nos recibió con Teresa, su mujer, y él fue quien sugirió que quería trabajar conmigo. "Parlarem", le contesté. Y pronto empezamos a trabajar juntos".
Sus últimas colaboraciones son bien recientes: "Le he dedicado cuatro exposiciones monográficas y la última, en otoño, compartiendo espacio con Louise Bourgeois. No intervenía en la exposición. Hombre de buen carácter, todo le parecía bien, era alguien muy fácil de trato, muy agradable".
Recuerda Soledad Lorenzo: "Se tomaba muy en serio su trabajo, y ha estado pintando hasta hace muy poco. La última vez que le vi, fue hacia septiembre. Estaba muy mal de cuerpo, pero muy bien de cabeza. Me dijo que ya solo iba a dibujar, que no podía volver a tirarse por el suelo para sus grandes piezas conceptuales. Me contó que había pasado un mal verano. Qué pena que no lo haya podido superar".

WALLACE STEVENS, HAROLD BLOOM, JEANETTE L. CLARIOND

La escuela de Wallace Stevens. Un perfil de la poesía estadounidense contemporánea, con estudios introductorios de Harold Bloom.
Estarán presentes mañana en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, a las 19:00 hrs., Jeannette L. Clariond, editora, traductora y autora del prólogo y de las notas, José María Espinasa y Hernán Lara Zavala. El moderador será Héctor Orestes Aguilar.

A decir de Harold Bloom, Las auroras de otoño, de Wallace Stevens, poema con que abre esta antología, es una obra capital del siglo XX. De ahí surge un árbol genealógico que incluye a poetas, como A. R. Ammons, Amy Clampitt, Henri Cole, May Swenson, Jay Wright, William Wadsworth y Li-Young Lee.
Para hablar de esta edición, Hernán Lara Zavala comentó en entrevista que “La escuela de Wallace Stevens resulta un libro muy atractivo, muy interesante, porque Wallace Stevens es un escritor tan grande como Robert Frost, T. S. Eliot, Ezra Pound, tan grande como los más grandes. El hecho de que Harold Bloom haya podido identificar no sólo a Stevens como el pionero o el fundador de una escuela sino además que haya podido incorporar en ella a otros poetas igualmente significativos es muy importante.”
            El autor de Charras y Península afirmó también que “el libro es muy bello y tiene muchos otros atributos: una selección impecable, que empieza como es natural con Stevens, curiosamente con una obra poco conocida, ‘Las auroras de otoño’. Ahí es donde destaca el papel de Bloom y de la editora en una mancuerna increíble. El primero, seleccionando a los poetas y la segunda, seleccionando los poemas. Se añade a lo anterior que se trata de una edición bilingüe, con una magnífica traducción. Que sea bilingüe es un reto enorme para la traductora porque el lector puede cotejar cómo resolvió cada verso, pero también da la certeza de cómo se interpretó. Todos estos poetas son poetas complejos, de ningún modo sencillos, de gran dificultad no sólo en su lenguaje sino en sus giros, con frecuencia oscuros. Incluye al mismo Wallace (del que Borges hizo alguna traducción), y a muchos otros poetas reconocidos y que forman parte del canon, como bien dice Bloom: Elizabeth Bishop, James Merrill, John Hollander, Mark Strand, Anne Carson.
            “Es una gran obra que da a conocer la poesía norteamericana con- temporánea y su enorme riqueza. El trabajo de Jeannette L. Clariond, con esa acuciosidad que la caracteriza, demuestra y confirma que ella misma es una poeta. Es una gran aportación para todos los lectores en general, y para los de poesía, en particular, así como para los maestros y estudiantes de Letras Inglesas”, concluyó el escritor Lara Zavala.

Harold Bloom, autor estadounidense de una vasta obra, es uno de los referentes claves para comprender los textos esenciales de la literatura universal, debido a sus sólidos cimientos en la teoría literaria y a su aguda percepción lectora. Desde finales de la década de los años cincuenta no ha dejado de escribir lo más brillante de la crítica estadounidense de poesía, religión y pensamiento norteamericanos.

Jeannette L. Clariond es autora de varios poemarios: Mujer dando la espalda, Desierta memoria, Todo antes de la noche, Amonites, Nombrar en vano y Levesangre, entre otros. Se ha ocupado de traducir a Roberto Carifi, Alda Merini, Charles Wright, Primo Levi y Andrea Zanzotto (recientemente fallecido), entre otros autores. Recibió el Premio Nacional de Poesía Efraín Huerta y el Premio Gonzalo Rojas; obtuvo la beca Fundación Rockefeller-Conaculta, y la de traductores de Banff y del Vermont Studio Center for the Arts.

TAMBIÉN MAÑANA, MÁS POESÍA EN EL D.F.

Rocío Cerón leerá poemas de Diorama, su libro inédito más reciente.

“Diorama presenta distintas realidades del mundo, basadas en la observación de los entornos o eventos históricos, instancias emocionales, ambientes con un decorado con una iluminación especial como si fueran escenas, tal como es un diorama: paisajes inexistentes como los que recrean el hábitat de los animales, pero aquí son paisajes que surgen de la realidad contemporánea que nos toca vivir. Sus poemas son fragmentarios, con un desmembramiento sintáctico. Muchos recogen los ecos o los vacíos del mundo. Son como poemas-escenas, muy diferentes de lo escrito antes”.
“Basalto, mi primer libro, tiene poemas con versos muy largos, es un libro unitario, circular. Diorama es un libro más breve, diverso, con poemas-polaroid que destacan ambientes como la esquina de una habitación o escenas de violencia y muerte. También me ocupo de los lugares que visito, en este caso Alemania.
“Es un libro que me ha costado trabajo escribir, me llevó casi dos años. Para mí es muy importante leerlo en público, tantas veces como pueda. Habrá varias lecturas. Si visitan la página
conocerán mejor el proyecto, y las sesiones de lectura programadas.”

El Instituto Nacional de Bellas Artes dio a conocer esta entrevista con Rocío Cerón, creadora del Proyecto Urbe Probeta, quien leerá en el ciclo Poesía, en Voz de sus Autoras, el martes 7 a las 19:00 horas en el Centro de Creación Literaria Xavier Villaurrutia, ubicado en Nuevo León 91, colonia Hipódromo Condesa. Diorama estará publicado hacia junio y podrá descargarse desde Internet.
            También leerá Pura López Colomé, quien declaró:

 “Hay poetas que parecen iluminados desde el inicio de su obra, y después parece que ya no tienen mayor evolución; también hay otros que van madurando a lo largo del tiempo. No me considero ningún Rimbaud, sino más bien alguien que mostró tendencia hacia la expresividad lingüística, que fue madurando. 
“Leeré una breve selección de Aurora, Intemperie, Éter es, Santo y seña (que es el libro por el que más respondo, por el que recibí el Villaurrutia), y de un inédito en prensa que se llama Cantos al oído, cantos al olvido. Dije que sería un recorrido evolutivo, no sólo porque no sé cuál será el público que asista, sino también porque estoy trabajando en el proyecto de reunir mi obra en uno o dos volúmenes, y creo que este recorrido dará idea de mis diferentes momentos con mis diversos registros.
“También leeré un par de poemas con acento narrativo, que cuentan algo, en los que se da menos importancia a la metáfora per se; hay otros que son metáfora pura. W. B. Yeats decía que cuando uno ya se siente a gusto con un modo expresivo debe abandonarlo. En este momento estoy alejándome un poco de mi tendencia oscilante entre lo narrativo y lo metafórico, he dado un golpe de timón porque estoy escribiendo lieder, poemas cortos, con diez compositores mexicanos. Ya en mi obra en prensa hay canciones compuestas más que nada para mi hijo, porque es barítono y es un regalo que le hago y que me hago al escribirlas.
“Estoy muy contenta de leer con Rocío Cerón porque es una poeta más joven y respeto mucho el trabajo de los jóvenes creadores; veo en ellos una aproximación poética totalmente distinta. Es muy digno su trabajo, y es una oportunidad dorada compartir con ella esta sesión.”

Rocío Cerón (Ciudad de México, 1972). Poeta, ensayista y editora; fundadora de Motín Poeta, colectivo de proyectos artísticos interdisciplinarios. Becaria del programa Jóvenes Creadores del FONCA en la emisión 1998-1999. Premio Nacional de Literatura Gilberto Owen 2000, en el género de poesía, por Basalto (2002). Sus libros de poesía son Estas manos (1997), Litoral (2001), Soma (2003), Apuntes para sobrevivir al aire (2005), Imperio (2008).

Pura López Colomé es poeta, ensayista y traductora. Es autora de Un Cristal en otro (1990), Aurora (1994), Intemperie (1997), Éter es (1999), Santo y seña (2007), Reliquia (2008) y Por si acaso no (2010). Su libro Intemporie. No Shelter: The Selected Poems of Pura López-Colomé, fue traducido al inglés por Forrest Gander y publicado por Graywolf Press. En 1992 le otorgaron el Premio a latTraducción por su labor en torno a la obra de Seamus Heaney. También ha traducido al español algunas obras de Samuel Beckett, H.D., William Gass, Philip Larkin, Edwin Muir, Frank O’Hara y William Carlos Williams.

domingo, 5 de febrero de 2012

FIESTAS DE LA CANDELARIA, TLACOTALPAN

Encuentro de Escritores en la Casa de Cultura, 31 de enero - 2 de febrero

POETAS

Marianhe Jalil
Camila Krauss
Juan Joaquín Pérez Tejada
José Homero
Jesús Garrido
Carlos López Beltrán

NARRADORES

Andrés Moreno
Gabriel Fuster
Agustín del Moral
José Manuel Aguilera

GABRIEL FUSTER EN TLACOTALPAN





MINICRÓNICA DE GABRIEL FUSTER
Mañana del 1 de febrero. Mi intención era leer sólo para mí, sin darle importancia a los bostezos que hubiera, porque lo que llevaba preparado no era apropiado para un público sentado al aire libre. Mientras, empezaron las corretizas a los toros a pocos metros, el trapicheo de los puestos, el ir y venir de gente.
La lectura fue en el Museo Agustín Lara, que se halla albergando la obra de mi pariente, el pintor Alberto Fuster, en una sala especial. Por ello mi texto está relacionado con él, cerrando mi circuito. Y además, era consciente de que sería abruptamente interrumpido apenas se cumpliera el tiempo de exposición, que era de veinte minutos por participante.
Nomás que medidos con diferentes relojes. Agustín del Moral (sentado a mi izquierda) leyó partes de su novela, editada por la UV y Ficticia, y las personas sentadas a mi derecha hicieron un mano a mano entre décimas y chismes de pasados encuentros y hábilmente aumentaron sus respectivos veinte minutos, convirtiéndolos en el verdadero show de la tarde.
           Los toros preguntaron si había algún premio Nobel entre los concurrentes.

 

LIBRADO BASILIO EN INGLÉS

Date: Sat, 4 Feb 2012 21:25:15 -0800
Subject: bilingual magazine
Queridos amigos y lectores:
Les envío el enlace para LatinoticiasMC que hoy incluye poesía de Pancho Elorriaga, Haikús de Librado Basilio, tres excelentes y útiles comentarios de Yolanda Xelhuantzi sobre el sistema de préstamos para estudiantes de universidades particulares en México. También hablamos de los mexicanos nominados para el Óscar y nominaciones anteriores.

Les invito a colaborar con arte, fotos, poesía, cuento, comentario y cosas para niños. 

Espero que este año sea de prosperidad para todos.


SPANISH FOLLOWED BY ENGLISH

Dear friends and readers:

I am sending the link to LatinoticiasMC which today includes poetry by Francisco Elorriaga, haikus by Librado Basilio, three excellent and useful commentary articles by Yolanda Xelhuantzi about the loan system for students in private universities in Mexico. We also talk about the Mexicans nominated for the Oscar and past nominations.

I invite you to collaborate with art, photos, poetry, stories, commentary and things for children.

I hope this year is full of prosperity for all.

Truly,

Maria E. Cuthbert
LatinoticiasMC
Editor